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EXPOSITIONS

Emilie Marie I High intamacy

du 3 octobre au 16 novembre 2024

Entre intime et imaginaire, Emilie Marie tisse un dialogue et puise son langage dans des nuances et des formes aquatiques, minérales, célestes ou végétales. Ces œuvres relient de manière sensible des énergies parfois contradictoires, trouvant leur équilibre entre tourment et extase.

Les peintures d’Emilie Marie viennent faire émerger ses émotions passionnelles, celles qui adviennent lorsque les peaux se touchent et que la magie opère, lorsque les corps soyeux s’infusent, que les désirs fusionnent entre eux comme le soleil et la mer au coucher. Des zones presque impénétrables, dures comme le roc, viennent flirter avec les zones limpides, fluides et toujours porteuses de lumière. Les deux se résistent, se frôlent avant la symbiose, et dans une mouvance sensuelle ; elles flottent, se ramifient, s’aspirent, s’enracinent les unes à travers les autres. Les gestes de l’artiste sont toujours purs car ils sont directement connectés à ses émotions profondes et à sa mémoire charnelle. Sur toile ou sur voile libres, elle se déploie au sol dans des mouvements dansés, courbes et instinctifs.

Entre caresses éthérées et intensité volcanique, les coups de pinceaux empreints de fougue et de tendresse, déversent encres, acryliques et fards irisés donnant chair à ces instants chatoyants. Dans ce langage métaphorique, Emilie Marie vient transcender les sentiments des amants qui, sous la voûte céleste, s’attirent en secret et s’unissent en silence, jusqu’à ce que le jour se lève à nouveau.



Texte Pauline Faivre

Michel Duport I Formes en tableau, formant tableau

du 3 octobre au 16 novembre 2024

Vu dans l’atelier
 

La lumière du jour traverse la vitre de l’atelier dont les murs blancs s'allongent au fond jusqu’à une verrière. Sur un établi et des étagères, partout des volumes reposent et sèchent en silence. Des baguettes de bois dans les pots de plâtre, s’activent, tournent et mélangent lentement la matière. L’artiste la coule, la moule et la sculpte. Dans d’autres pots, Michel Duport travaille ses pigments avec intuition et savoir, pour faire naître de la couleur une énergie puisée autant dans son ombre que dans sa lumière. Ces pigments, déposés sur la toile, pénétrant le plâtre deviennent peintures sous les gestes de l’artiste, qui toujours précis dans la technique, se laisse toutefois aller à l’improvisation sous l’impulsion de la matière. Les couches s’entremêlent et se superposent, parfois à plusieurs années d’intervalles, portant chacune la sensibilité de l’artiste et de l’instant. La diversité des textures, l’éloquence des nuances, l’agilité des formes et la composition trouvant le juste équilibre, apportent aux œuvres de Michel Duport une éternelle vibration.
Le spectateur lui, est aspiré, presque désorienté par le dynamisme abstrait de ces Formes en Tableaux.

Texte Pauline Faivre

SEE GALERIE est heureuse d'accueillir l'Association des Jeunes Artistes Coréens

du 4 au 14 septembre, du mardi au dimanche, de 13h à 20h

L'équipe de See Galerie est heureuse de vous convier, jeudi 18 juillet, au vernissage de son "summer group show" au sein de son nouvel espace au 84, rue du Temple dans le cœur du marais à Paris.  A cette occasion, retrouvez les artistes :

Udona Boerema, Ylva Carlgren, Anne Commet, Marc-Antoine Decavèle, Jean-François Demeure, Frédéric Galliano, Natasha Goncharova, Emilie Marie, Alice Méteignier, Louise Rocard, Jean-Marc Urquidi

Exposition
du 18 juillet au 31 aout 2024
du mardi au samedi d 14h à 19h
See Galerie, 84, rue du Temple, Paris

ESPACES ACTIVÉS

du 7 mars au 27 avril 2024
238, rue Saint-Martin, Paris

Avec les artistes :

Marc-Antoine Decavèle
Alice Méteignier
Jordane Saget pour Arthus Bertand
Arthur-Luiz Piza

OPEN GALERIE II

12 octobre - 16 décembre 2023