Artiste Coréenne
Née en 1989, vit et travaille à Paris
L’écho de l’estran
L’artiste Miji Yoon s’intéresse aux récits oubliés, aux matériaux sensibles et aux liens invisibles entre mémoire intime et mémoire collective. À travers des éléments éphémères, sucre, papier, lumière ou images imprimées, elle cherche à faire émerger des souvenirs enfouis, des émotions silencieuses et des histoires discrètes.
En 2011, le séisme de Töhoku bouleverse son projet de s’installer à Tokyo comme pâtissière. Ce basculement la conduit en France, où elle découvre une autre manière de raconter : par la matière, la forme et l’espace. La participation au montage de ‘Under the Water’ de Tadashi Kawamata en 2016 lui révèle que l’art peut devenir un lieu de passage entre le temps, l’espace et la mémoire. Depuis, Miji Yoon développe
une pratique immersive et sensorielle, ancrée dans des matériaux du quotidien qu’elle détourne pour activer une mémoire poétique. Sa recherche s’étend également à la photographie. Elle compose des paysages imaginaires en superposant des fragments littoraux, jouant entre réel et fiction. Elle explore aussi les textures minérales qu’elle transforme en cavernes éphémères et oniriques, interrogeant notre rapport au paysage, à l’instinct de refuge et au vivant.
En résidence, elle approfondit le lien entre lieu, mémoire et matière. Dans une ancienne usine
sucrière à Madou, Taïwan, elle fabrique des écailles de sucre inspirées de la légende oubliée d’un serpent bleu aveugle, afin de réactiver une mythologie locale à travers la lumière, la répétition et le sucre. Le travail de Miji Yoon vise à réconcilier les absents avec le présent, en rendant visibles les silences et les vides.
« Je ne cherche pas à conserver la mémoire telle quelle, mais à l’ouvrir à des transformations, pour que d’autres mémoires puissent émerger chez le spectateur. J’invite à une forme de contemplation active, une écoute lente de ce qui persiste malgré
l’espacement. »
Les deux oeuvres présentées dans notre exposition, témoignent de l’éphémère. L’estran désigne la zone maritime tantôt couverte et tantôt découverte par la marée. Le paysage de la péninsule de Miura au Japon et celui de la côte bretonne se reflètent ici dans l’oeil de l’artiste. Suivant l’esprit de la vague, Miji Yoon transforme ses photographies prises entre Miura et Saint Malo en un collage de paysages découpés et assemblés ; comme si la marée les avait assemblés dans ses vagues.
L'ÉCHO DU SILENCE
09.04- 13.06.2026
Miji Yoon est une artiste sud-coréenne née à Séoul, vivant et travaillant en France depuis 2012. Son travail explore les relations ambiguës entre l’être humain, la nature et la mémoire, à travers des installations mêlant photographie, dessin, vidéo et matériaux éphémères.
Initialement tournée vers le Japon, son parcours bascule après le séisme du Tohoku en 2011, événement qui la conduit finalement en France. Peu après son arrivée, elle participe au montage de l’exposition Under the Water de Tadashi Kawamata au Centre Pompidou-Metz. Cette succession de coïncidences nourrit chez elle l’idée que la vie façonne les êtres comme une matière vivante, orientant progressivement sa pratique vers l’art contemporain.
Élevée dans l’environnement d’un laboratoire photographique tenu par sa mère, elle grandit entourée de pellicules et d’images. Formée à la photographie argentique et à la reliure à l’École supérieure d’art de Lorraine à Épinal, elle obtient ensuite un master en arts plastiques à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.
Son travail a été présenté lors de résidences et d’expositions en France, en Corée du Sud et à Taïwan. Elle est lauréate de l’appel à projets Paris x Berlin 2020 et finaliste du BMW Art Makers 2023.
Expositions personnelles
2026 : Sigan, Port de Loguivy-de-la-mer, France (à venir)
2025 : Finis terræ, Flat Pod, Séoul, Corée du Sud
2024 : Estran, Espace Icare, Issy-les-Moulineaux, France
2023 : Sugar Plant, Tsung-Yeh Arts and Cultural Center, Tainan, Taïwan
2022 : Caverne, Galerie 67, Paris, France
2021 : Kkot, Bit, Glass polygon, Gwangju, Corée du Sud
2020 : Hors Faix, Parc de Lizières, Épaux-Bézu, France
2019 : Witness Salt, Maison abandonnée, Sendai, Japon
Exposition collectives ( sélectionnées, vous pouvez réduire aussi)
2026 : L'écho du silence, See galerie, Paris, France
Ressources humaines, Ré-édition, Montrouge, France
2025 : Dojuron, Bangdo, Séoul, Corée du Sud
Daegu Biennale de Photo, Centre d’art de Daegu, Daegu, Corée du Sud
Équinoxe coréen, See galerie, Paris, France
Nuits blanches, Ancien garage, Paris, France
Connectology, Roha Gallery, Londres, Angleterre
2024 : Dual Perspectives : Humanity & Nature, Unesco, Paris, France
Parallaxe, See galerie, Paris, France
2023 : The Third Place, Centre culturel coréen, Paris, France
Le Salon, La villa A des Arts, Paris, France
Conte étoilé, Patronage laïque Jules Vallès, Paris, France
2022 : Futur parfait, La Générale Nord-Est, Paris, France
Teum, Galerie Marguerite Milin, Paris, France
Baek, Maison de la Corée à la cité internationale univ., Paris, France
18e biennale d’art contemporain, Champigny-sur-Marne, France
Loei Art Fes., Dan Sai Crown Prince Hospital, Loei, Thaïlande
2021 : Souvenirs souvenirs, (en duo) Galerie Crous, Paris, France
2020 : Hors Vers, (en duo) SometimeStudio, Paris, France
Point d’interrogation, Art number 23, Londres, Angleterre
2018 : Nobudam Space, Millenium gallery, Londres, Angleterre
Petit Kawa, Café Héloïse aux Beaux-Arts, Paris, France
2017 : La tête en fumet, Maison du Japon, Paris, France
Souvenir de Kyoto, L’université d’art Saga, Kyoto, Japon
2016 : Habité, Musée d’art ancien et contemporain, Épinal, France